剧情简介

第一幕

第一场：拉莉娜夫人家的花园

拉莉娜夫人、奥尔佳和奶妈一面准备着参加塔季扬娜生日舞会的服装，一面谈论着即将举办各种庆祝活动。拉莉娜夫人思索着女儿们的未来。此时，邻居家的女孩簇拥而入，玩起了民间的传统游戏：看镜子的人会见到自己的爱人。

奥尔佳的未婚夫、年轻诗人连斯基带着来自圣彼得堡的朋友奥涅金到访。他向众人介绍奥涅金——一个因为厌倦城市生活而到乡间散心的年轻人。情窦初开的塔季扬娜对这位风度翩翩的陌生人产生了爱慕之情，他与自己熟悉的乡下人如此不同。但是，奥涅金只把塔季扬娜看成一个读了太多浪漫小说的村姑。

第二场：塔季扬娜的卧房 　

塔季扬娜对奥涅金一往情深，心中充满澎湃的初恋遐思，禁不住写了情真意切的情书，嘱咐奶妈将信转交给奥涅金。

第二幕

第一场：塔季扬娜的生日会

当地的达官贵人纷纷前来为塔季扬娜庆祝生日。奥涅金觉得这伙人令人厌烦，掩着嘴打起哈欠来，他觉得很难在这些人面前保持礼貌。此外，他对塔季扬娜的情书也感到厌烦，认为那不过是少女的意乱情迷之作。他悄悄找到塔季扬娜，赤裸裸地拒绝了她的爱慕，并当场撕毁了情书。塔季扬娜悲痛欲绝，可这不但没有唤起奥涅金的怜惜之心，反而更增加了他的反感。

这时，塔季扬娜的远房亲戚格雷明公爵来了。格雷明公爵爱恋着塔季扬娜，拉莉娜夫人自然也希望撮合他们。但芳心已碎的塔季扬娜根本没有注意到这位体贴的亲戚。

郁闷无聊之极的奥涅金决定激怒连斯基，于是故意与奥尔佳调情，而奥尔佳也漫不经心地跟其嬉戏。可连斯基对此却信以为真，愤怒之下向奥涅金提出决斗。

第二场：决斗

塔季扬娜与奥尔佳试图向连斯基解释，但这位浪漫诗人认定好友出卖了自己，心上人又忘恩负义，万念俱灰之下坚持要决斗。最终，奥涅金在塔季扬娜面前杀死了自己的好友。

第三幕

第一场：圣彼得堡

为了逃避自己的愚蠢，奥涅金四处游荡，多年后重回圣彼得堡。他出席了在格雷明公爵宫殿举行的宴会。此时的格雷明公爵已经结婚，而令奥涅金吃惊的是，端庄、优雅的公爵夫人正是当年自己不屑一顾、漠然回绝的村姑塔季扬娜。奥涅金意识到自己大错铸成，追悔莫及，此时的人生显得更加空虚无意义。

第二场：塔季扬娜的卧室

奥涅金写了一封情书给塔季扬娜，信中倾诉了自己的爱，以及希望见到塔季扬娜的愿望，但塔季扬娜并不想与他见面。她徒劳地恳求不知情的丈夫当晚不要留下她独自一人。奥涅金出现，亲口表明了自己的爱。在感情的挣扎下，塔季扬娜意识到奥涅金的转变已经为时过晚。她在奥涅金面前撕碎了他的情书，并让他从此永远离开自己。

斯图加特芭蕾舞团出品

2014年录制

奥涅金

ONEGIN

由约翰·克兰科创作的三幕芭蕾舞剧

取材于亚历山大·普希金的长篇诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》

Ballet by John Cranko

Based on the verse-novel by Alexander Pushkin

编舞：约翰·克兰科

Choreography by John Cranko

音乐：彼得·柴可夫斯基

Music by Peter I. Tchaikovsky

编排与配器：库特-海因兹·斯托尔兹

Arranged and orchestrated by Kurt-Heinz Stolze

布景与服装：尤尔根·罗斯

Sets and Costumes by Jürgen Rose

全球首演：1965年4月13日，斯图加特芭蕾舞团

World Premiere: April 13, 1965, Stuttgart

修改版首演：1967年10月27日，斯图加特芭蕾舞团

Premiere of the revised version: October 27, 1967, Stuttgart

主创简介

约翰·克兰科 John Cranko

1961—1973年，斯图加特芭蕾舞团编舞/导演

1927年8月15日，约翰·克兰科出生于南非勒斯滕堡。他主要在开普敦大学接受舞蹈教育，并根据斯特拉文斯基组曲创作了他的第一部芭蕾舞剧《士兵的故事》。1946年，他进入伦敦的塞德勒斯•威尔斯学校继续深造，并很快地成为塞德勒斯•威尔斯芭蕾舞团（后来的皇家芭蕾舞团）的一员。1947年，克兰科根据德布西的钢琴曲《小孩子的天地》为塞德勒斯•威尔斯芭蕾舞团编排了一部不同凡响的作品。自1949年起，他将全部的精力投入到编舞工作，编创了大量极其成功的芭蕾作品——大部分是为塞德勒斯•威尔斯芭蕾舞团所做。1955年，他为巴黎歌剧院芭蕾舞团编创了《美人埃莱娜》；1957年又为皇家芭蕾舞团创作了自己的第一部大型芭蕾舞剧——《宝塔王子》。1961年，约翰•克兰科被当时德国符登堡州立剧院（现在的斯图加特州立剧院）总监沃尔特·埃里克·雪夫任命为斯图加特芭蕾舞团团长。

在斯图加特工作的初期，克兰科创作了一些短剧，并云集了一批芭蕾舞演员，其中包括雷•巴拉、埃冈·梅森、理查德·克拉贡和布丽奇特·凯尔，以及最重要的一位年轻巴西女舞者玛西娅•海蒂，她后来成为了克兰科的缪斯女神和创作灵感的源泉。1962年12月，《罗密欧与朱丽叶》的世界首演为克兰科的事业带来了重大突破，演出受到了评论界和观众的一致赞誉。克兰科在斯图加特创作了如《赌牌》《韦伯一号作品》和交响芭蕾《首字母R.B.M.E》等很多小型舞台精品，但是真正让克兰科在众多伟大编导的圣殿中占得一席之地的是他的叙事性芭蕾作品，如《奥涅金》、《驯悍记》、《迷人的诗篇》和《寻踪》等。另外，克兰科还鼓励其剧团的年轻演员们如基利·季礼安和约翰·诺伊梅尔迈出了他们通往编导事业的第一步。

1969年，在纽约大都会歌剧院的成功巡演中，克兰科以其细腻地讲述故事和戏剧结构安排清晰方面的天赋，以及他对双人舞编排在艺术上娴熟的驾驭能力，彻底征服了纽约的观众。随着克兰科和他年轻剧团的世界巡演，全球范围内的赞誉接踵而至。

克兰科希望在斯图加特建立一所芭蕾舞学校，在此有才华的年轻舞者可在芭蕾舞团进行密集的训练，这在他到达斯图加特的十年后实现了。约翰·克兰科学校于1971年12月1日正式开办，1974年以其创始人的名字命名，是西德第一所提供完整的古典舞教育并提供国家文凭的学校。如今，斯图加特芭蕾舞团一半以上的舞者都毕业于约翰·克兰科学校。

1973年6月26日，克兰科在结束了又一次成功的美国巡演后于回程的飞机上意外去世，享年45岁。在他短短12年的导演生涯中，他为斯图加特芭蕾舞团成为世界领先的芭蕾舞团之一奠定了基础，这家舞团拥有极为多样化的剧目和世界级舞者。

库特-海因兹·斯托尔兹 Kurt-Heinz Stolze

音乐编排与配器

库特-海因兹·斯托尔兹1926年出生于汉堡，曾在汉堡音乐学院学习钢琴、管风琴和指挥，师从威廉·布鲁克纳-拉格伯格。

他的第一份工作是在哥本哈根皇家歌剧院担任指挥和辅导教师。1957年，他开始在斯图加特担任歌剧和芭蕾舞剧辅导教师。在接下来的几年里，他越来越专注于芭蕾音乐，并成为约翰·克兰科最亲密的音乐顾问。他指挥了许多芭蕾舞剧，包括《天鹅湖》，为克兰科编排了维瓦尔第的音乐专辑《和谐的灵感》，根据柴可夫斯基全部作品的主题为克兰科的《奥涅金》编曲和配器。他的工作还涉及广播和电影。1969年，他为多梅尼科·斯卡拉蒂作曲的克兰科作品《驯悍记》编曲和配器。同年，他参加了斯图加特芭蕾舞团的首次美国巡演，并取得成功。1970年，他在慕尼黑去世。

尤尔根•罗斯Jürgen Rose

布景与服装

尤尔根•罗斯，德国人，曾就读于柏林艺术大学和戏剧设计学院。1959年，他找到了第一份工作，即在乌尔姆担任舞台设计师和演员。1961年，他遇到了约翰•克兰科，约翰•克兰科委托他为《罗密欧与朱丽叶》设计布景与服装。在这一成功的作品之后，他们在斯图加特合作创作了《天鹅湖》《火鸟》《奥涅金》《首字母R.B.M.E》《迷人的诗篇》《寻踪》和轻歌剧《风流寡妇》。1972年，罗斯开始与约翰•诺伊梅尔合作，共同创作了九部芭蕾舞剧，其中包括《茶花女》。1987年，罗斯为玛西亚•海迪的《睡美人》设计布景和服装。除了为芭蕾舞设计布景和服装，尤尔根•罗斯还是一位享誉国际的歌剧和戏剧设计师，曾在汉堡、柏林、慕尼黑、斯图加特、维也纳、萨尔茨堡、拜罗伊特、米兰、纽约和伦敦等地工作，为250多部作品进行了设计。2019年，他为斯图加特芭蕾舞团新出品的肯尼斯•麦克米伦•梅耶林作品设计了布景和服装。

奥涅金：弗里德曼·沃格

Onegin:  Friedemann Vogel

连斯基（奥涅金的朋友）：大卫·莫尔

Lenski Onegin’s friend: David Moore

拉莉娜夫人（一名遗孀）：梅琳达·威瑟姆

Madame Larina, a widow: Melinda Witham

塔季扬娜（夫人的女儿）：艾丽西亚·阿玛特里安

Tatiana, her daughter:  Alicia Amatriain

奥尔佳（夫人的女儿）：艾丽莎·巴德尼斯

Olga, her daughter: Elisa Badenes

奶妈：玛西娅·海蒂

Their Nurse:   Marcia Haydée

格雷明公爵（拉莉娜家族的朋友）：杰森·赖利

Prince Gremin, a friend of the Larina family: Jason Reilly

拉莉娜夫人的邻居和亲友/在圣彼得堡的格雷明公爵的客人：德国斯图加特芭蕾舞团群舞演员

Neighbors and relatives of Madame Larina/ Guests of Prince Gremin in St. Petersburg Corps de ballet

乐队：斯图加特国家管弦乐团

Conductor：Staatsorchester Stuttgart

指挥：詹姆斯·塔格尔

Conductor：James Tuggle

主演简介

艾丽西亚·阿曼特里安 Alicia Amatriain

斯图加特芭蕾舞团首席舞者及“功勋舞蹈家”

饰演塔季扬娜

艾丽西亚·阿曼特里安出生于西班牙圣塞巴斯蒂安，并在此开启了首次芭蕾舞训练。随后进入位于斯图加特的约翰·克兰科芭蕾舞学校学习，并于1998年毕业。1999年,她以学徒身份加入斯图加特芭蕾舞团，成为群舞演员。2002年，她升任为首席舞者。2015年，获得“功勋舞蹈家”国家级荣誉，这是一名舞者在德国能够获得的最高荣誉。

她参演了一系列剧目，包括在约翰·克兰科编创的芭蕾舞剧中担任主角，如《天鹅湖》中的奥杰塔/奥黛丽、《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶、《奥涅金》中的塔季扬娜和《驯悍记》中的凯瑟琳娜，还在许多大型芭蕾舞剧中担任主角，如《吉赛尔》《仙女》和《睡美人》中的片名主角、《堂·吉诃德》中的吉特丽、《茶花女》中的玛格丽特、《欲望号街车》中的布兰奇·杜波依斯、《奥赛罗》中的苔丝狄蒙娜，以及《梅耶林》中的拉丽什女伯爵。此外，她还演绎了乔治·巴兰钦、莫里斯·贝嘉、毛罗·比贡泽蒂、大卫·宾利、威廉·福赛斯、尤里·季利安、肯尼斯·麦克米伦、汉斯·范·曼恩、杰罗姆·罗宾斯、乌韦·舒尔茨和格林·泰特莱创作的作品。

几位著名的编舞师在自己的芭蕾舞剧中为艾丽西亚·阿曼特里安创作了角色，包括尤马·埃罗、伊齐克·加利里、马可·歌克、道格拉斯·李、韦恩·麦奎格、凯文·奥戴和德米斯·沃尔皮。克里斯蒂安·施普克特别在芭蕾舞剧《露露》中为其创作了片名角色。

艾丽西亚·阿曼特里安获得过许多荣誉和奖项，如2016年获得著名的贝努瓦舞蹈奖，2015年获得德国戏剧大奖“浮士德奖”，2006年获得德国《舞蹈》杂志未来奖。作为嘉宾也去往世界各舞团参加演出，包括莫斯科大剧院芭蕾舞团、巴黎歌剧院芭蕾舞团、古巴国家芭蕾舞团、位于布宜诺斯艾利斯的科隆大剧院和柏林国家歌剧院芭蕾舞团。

弗里德曼·沃格 Friedemann Vogel

斯图加特芭蕾舞团首席舞者及“功勋舞蹈家”

饰演奥涅金

弗里德曼·沃格出生于斯图加特。他在位于斯图加特的约翰·克兰科芭蕾舞学校首次接受芭蕾舞训练，随后获得约翰·吉尔平奖学金,并前往摩纳哥格蕾丝公主芭蕾舞学校学习，师从玛丽卡·贝叟伯拉索娃。他因获得多项国际芭蕾舞大赛奖项而使其才华彰显，包括洛桑国际芭蕾舞大赛和多伦多埃里克·布鲁恩青年舞者邀请赛。1998—1999年演出季伊始，他成为斯图加特芭蕾舞团群舞演员。2002年6月，弗里德曼·沃格升任首席舞者。2015年，获得“功勋舞蹈家”国家级荣誉，这是一名舞者在德国可以获得的最高荣誉。

弗里德曼·沃格参演了一系列剧目，并在约翰·克兰科创作的剧目中担任主角，如《天鹅湖》中的齐格弗里德王子、《罗密欧与朱丽叶》中的罗密欧、《奥涅金》中的片名主角、《睡美人》（由玛西娅·海蒂和彼季帕创作）中的德西雷王子、《吉赛尔》（由克拉里、佩罗和彼季帕创作）中的阿尔博特、《仙女》（由彼得·沙福斯创作）中的詹姆斯、《茶花女》（由约翰·诺伊梅尔创作）中的阿尔芒·迪瓦尔和《梅耶林》（由肯尼斯·麦克米伦创作）中的皇储鲁道夫。除此之外，他还在以下编舞师的剧作中担任主角，包括乔治·巴兰钦、莫里斯·贝嘉、米哈伊尔·福金、威廉·福赛斯、尤里·季利安、肯尼斯·麦克米伦、杰罗姆·罗宾斯和格林·泰特莱。

许多编舞师特意为其创作了角色，包括毛罗·比贡泽蒂、西迪·拉比·切克欧、伊齐克·加利里、韦恩·麦奎格和克里斯蒂安·施普克，马可·歌克特意在其大型芭蕾舞剧《奥兰多》中为他创作了角色。

弗里德曼·沃格常常受世界知名剧院邀请作为客座艺术家开展舞蹈演出，包括莫斯科大剧院、英国国家芭蕾舞蹈团、米兰的斯卡拉歌剧院和圣彼得堡的米哈洛夫斯基剧院芭蕾舞团。他还是许多国际盛会的常客。

艾丽莎·巴德尼斯 Elisa Badenes

斯图加特芭蕾舞团首席舞者

饰演奥尔佳

艾丽莎·巴德尼斯出生于西班牙瓦伦西亚，并进入瓦伦西亚专业舞蹈音乐学院学习。2008年洛桑国际芭蕾舞大赛上，她获得皇家芭蕾舞学校奖学金，一年后从该校毕业。2009—2010演出季，艾丽莎·巴德尼斯以学徒身份加入斯图加特芭蕾舞团，2010—2011演出季成为该舞团群舞演员。2013—2014演出季，升任为首席舞者。

她参演了一系列剧目并在其中担任主角，如《天鹅湖》中的奥德特/奥黛尔、《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶、《奥涅金》中的塔季扬娜、《驯悍记》（均由约翰·克兰科编创）中的凯瑟琳娜、《吉赛尔》（由简·克拉里、朱尔·佩罗和马里乌斯·彼季帕创作）中饰片名主角、《关不住的女儿》（由弗雷德里克·阿什顿创作）中的丽莎、《堂吉诃德》（由马克西姆利亚诺·格拉和彼季帕创作）中的琪姬、《睡美人》（由玛西娅·海蒂创作）中的奥罗拉、《茶花女》中的玛格丽特·戈蒂埃、《奥赛罗》中的苔丝狄蒙娜、《欲望号街车》（均由约翰·诺伊梅尔创作）中的丝黛拉、《梅耶林》（由肯尼斯·麦克米伦创作）中的玛丽·韦瑟拉女男爵和《仙女》（由彼得·沙福斯和奥古斯丁·布侬维尔创作）中的艾菲。除此之外，她还在以下编舞师的剧作中担任独舞演员，如乔治·巴兰钦、爱德华·克勒、尤马·埃罗、威廉·福赛斯、尤里·季利安、肯尼斯·麦克米伦、汉斯·范·曼恩和杰罗姆·罗宾斯。

几位著名的编舞师为她创作了角色，包括毛罗·比贡泽蒂、西迪·拉比·切克欧、马可·歌克、卡塔兹娜·科齐埃尔斯塔、韦恩·麦奎格、克里斯蒂安·施普克、 路易斯·斯蒂恩斯和德米斯·沃尔皮。2016年，德米斯·沃尔皮为其量身打造了《莎乐美》中的片名角色。

艾丽莎·巴德尼斯获得过许多荣誉和奖项，如美国国际青年芭蕾舞大奖赛金奖、2011年多伦多埃里克·布鲁恩邀请赛观众奖和2015年德国《舞蹈》杂志未来奖。

大卫·莫尔 David Moore

斯图加特芭蕾舞团首席舞者

饰演连斯基

大卫·莫尔出生于英国伊普斯威奇。1998年，他在家乡的安吉拉·罗舞蹈学校开启训练。两年后，他继续在位于伦敦的英国皇家芭蕾舞学校求学，于2007年毕业。2007—2008年演出季伊始，大卫·莫尔加入斯图加特芭蕾舞团。2013—2014演出季，他升任独舞，于2014—2015年演出季升任首席舞者。

他参演了一系列剧目，并在以下剧目中担任独舞角色，包括《罗密欧与朱丽叶》中的罗密欧、《天鹅湖》中的齐格弗里德王子、《梅耶林》（由肯尼斯·麦克米伦创作）中的皇储鲁道夫、《奥涅金》中的连斯基、《驯悍记》中的路森修、《淑女和傻瓜》（均由约翰·克兰科创作）中的王子、《吉赛尔》（由克拉里、佩罗和彼季帕创作）中的阿尔博特、《睡美人》（由玛西娅·海蒂创作）中的德西雷王子、《堂吉诃德》（由马克西姆利亚诺·格拉创作）中的巴西里奥、《莱昂瑟与莱娜》（由克里斯蒂安·施普克创作）中的莱昂瑟、《茶花女》中的阿尔芒·迪瓦尔、《奥赛罗》中的卡西奥、《欲望号街车》（均由约翰·诺伊梅尔创作）中的艾伦·格雷和《仙女》（由彼得·沙福斯和布侬维尔创作）中的古恩。他还参演以下著名编舞师的剧目，包括弗雷德里克·阿什顿、莫里斯·贝嘉、尤里·季利安、肯尼斯·麦克米伦、汉斯·范·曼恩和杰罗姆·罗宾斯。

2013年，当时的常驻编舞师德米斯·沃尔皮为他创作了《鬼磨坊/克拉巴特》中的片名主角，2016年在《莎乐美》中为其创作了施洗者约翰的角色，并在2017年特意为其创作了《魂断威尼斯》中的阿波罗一角。其他为他创作了角色的编舞师包括爱德华·克勒、马可·歌克、卡塔兹娜·科齐埃尔斯塔和克里斯蒂安·施普克。

杰森·赖利 Jason Reilly

斯图加特芭蕾舞团首席舞者及“功勋舞蹈家”

饰演格雷明公爵

杰森·赖利出生在加拿大的多伦多，他在多伦多国家芭蕾舞学校接受训练。1997年毕业后，他加入了斯图加特芭蕾舞团。2003—2004年演出季他被任命为首席舞者。2015年9月，他被文化部授予“皇家宫廷舞者”的头衔，这是一名舞者在德国可以获得的最高荣誉。

作为斯图加特芭蕾舞团最多才多艺的首席舞者，杰森·赖利扮演了很多著名编舞师创作的大型芭蕾舞剧中的主要角色。他参演了一系列剧目并在约翰·克兰科创作的剧目中担任主角，如《天鹅湖》中的齐格弗里德王子、《驯悍记》中的彼特鲁乔、《罗密欧与朱丽叶》和《奥涅金》中的片名主角、《睡美人》（由玛西娅·海蒂创作）中的德西雷王子、《堂吉诃德》中的巴西里奥、《吉赛尔》中的阿尔伯特、《关不住的女儿》（由弗雷德里克·阿什顿创作）中的柯勒斯、《茶花女》中的阿尔芒·迪瓦尔、《奥赛罗》中的片名主角和《欲望号街车》（均由约翰·诺伊梅尔创作）中的斯坦利·考沃斯基。除此之外，他还在以下编舞师的剧目中担任主角，包括乔治·巴兰钦、莫里斯·贝嘉、尤马·埃罗、威廉·福赛斯、伊齐克·加利里、尤里·季利安、汉斯·范·曼恩、杰罗姆·罗宾斯和格林·泰特莱。

几位著名编舞师特意为其创作了角色，包括毛罗·比贡泽蒂、西迪·拉比·切克欧、马可·歌克、韦恩·麦奎格、约翰·诺伊梅尔和克里斯蒂安·施普克。凯文·奥戴特别在《哈姆雷特》中为其创作了角色。

杰森·赖利是国际盛会和著名芭蕾舞团的常客。

詹姆斯·塔戈 James Tuggle

斯图加特芭蕾舞团音乐总监

本场指挥

詹姆斯·塔戈出生于美国俄勒冈州波特兰市。他在洛杉矶师从弗里茨·茨威格学习指挥，之后在奥地利萨尔茨堡的莫扎特音乐学院继续学业，师从奥特玛·舒伊特纳。

1974—1976年，詹姆斯·塔戈在圣地亚哥歌剧院担任指挥。自1977年起，他担任西雅图歌剧院三季度节日作品《尼伯龙根的指环》的助理指挥。1982年，首次在柏林德意志歌剧院登台演出，并立即被聘为乐队指挥。

1984年，他担任斯图加特芭蕾舞团音乐总监。除了在斯图加特密集的指挥日程，这个职位也让他获得机会与世界各地的管弦乐团合作。1993年，詹姆斯·塔格尔在维也纳国家歌剧院成功首演后，被聘为该剧院芭蕾舞团的主要指挥，音乐顾问以及歌剧指挥。1996—2001年，他经常在柏林喜歌剧院和罗马歌剧院担任客座指挥。

1997年，詹姆斯·塔戈回到斯图加特芭蕾舞团担任音乐总监，他为该舞团的大量作品和全球巡演担任指挥。除了为芭蕾舞担任指挥外，詹姆斯·塔戈还指挥了大量曲目，几乎囊括了交响乐和歌剧在内的所有标准作品。他尤其以演奏19世纪末的德国曲目而闻名，并因此受到同行和评论家的好评。

德国斯图加特芭蕾舞团历史

芭蕾舞在斯图加特历史悠久，可追溯至17世纪的符腾堡宫廷。1759—1766年，随着伟大舞蹈家让-乔治·诺维尔的舞蹈革新带来的巨大影响，斯图加特的芭蕾舞也迎来了它在18世纪的第一个黄金时代。

1961年，编舞家约翰·克兰科（1927—1973）被任命为芭蕾舞团总监，开启了斯图加特芭蕾舞团的新时代。凭借《罗密欧与朱丽叶》《奥涅金》和《驯悍记》这三部传奇性作品，克兰科复兴了大型叙事芭蕾流派，并确立了他在20世纪编舞家殿堂中的地位。直到今天，全世界的舞者都把饰演这些芭蕾舞剧中的主角视作他们的梦想。

1969年，斯图加特芭蕾舞团首次成功地在美国巡演，在此期间美国评论家创造了“斯图加特芭蕾舞奇迹”一词。自此，斯图加特芭蕾舞团被邀请到世界各地演出，并成为世界一流的舞团之一。像威廉·福赛斯、吉里·基利安和约翰·诺伊梅尔这些重要的编舞家也是在斯图加特开启职业生涯的，首先担当舞者，然后是编舞，最终成为国际舞团总监。

自1969年以来，斯图加特芭蕾舞团一直走在国际舞蹈的前列。1976—1996年，马西娅·海迪担任该舞团总监。1996—2018年，出生于加拿大、曾为首席舞者和艺术总监的瑞德·安德森接过重任，为年轻的编舞家提供创作机会，传承舞团与克兰科的传统，使得舞团在编舞方面的成就得以延续。2018年9月，舞团的前首席舞者塔马斯·德特里奇出任舞团总监。舞团注重创作新作品：自1996年以来，斯图加特芭蕾舞团已产出130场世界首演的作品，其中包括12部大型作品。斯图加特芭蕾舞团惊人的技术水平和风格广泛的剧目不仅吸引了观众，而且还吸引了来自世界各地的舞蹈演员——舞团中有来自22个国家具有代表性的舞者。

塔马斯•迪特里奇Tamas Detrich

斯图加特芭蕾舞团艺术总监

塔马斯•迪特里奇出生于纽约，是匈牙利裔美国人。他在美国国家芭蕾舞和戏剧艺术学院接触了最初的专业训练，之后进入纽约哈克尼斯芭蕾舞学校学习，师从大卫•霍华德，最后在斯图加特的约翰•克兰科学校深造，于1977年毕业。

同年，他加入斯图加特芭蕾舞团，他的艺术技巧和戏剧才能迅速得到了认可。1980年，他被提升为独舞演员，次年升为首席舞者。他在斯图加特芭蕾舞团的25年艺术生涯中，饰演了约翰•克兰科所有芭蕾舞剧中的男主角，例如在《天鹅湖》中饰演的齐格弗里德王子、《罗密欧与朱丽叶》中的罗密欧、《奥涅金》中的奥涅金与连斯基、《驯悍记》中的彼特鲁乔，令全世界的观众着迷。此外，他还饰演了《茶花女》（约翰•诺伊梅尔作品）中的阿尔芒•迪瓦尔、《大地之歌》和《安魂曲》（肯尼斯•麦克米伦作品）、《竞技场与即兴曲》（格伦•泰特利作品）、《仙女》（彼得•史考夫斯作品）中的男主角，以及许多当代著名舞蹈编剧的芭蕾舞剧，如乔治•巴兰钦、莫里斯•贝雅特、汉斯•范•马南、威廉•福赛斯和乌韦•舒尔茨。下面几位舞蹈编剧为他创作了角色：基里安（《遗忘之地》和《进身之阶》）、莫里斯•贝嘉（《轻歌剧》）、乌韦•舒尔茨（《变奏曲I》）、大卫•宾利（《风景与记忆》）和凯文•奥戴（《梦魇》）。玛西亚•海迪为他创作了《睡美人》中的德西雷王子、《吉赛尔或威利斯》中的阿尔布莱希特。

2001—2002年演出季之初，他成为斯图加特芭蕾舞团的芭蕾大师。2004年，该团艺术总监瑞德•安德森任命他为艺术总监助理，2009年被任命为副艺术总监。2015年7月，斯图加特州立剧院董事会一致通过，于2018年9月任命塔马斯•迪特里奇为斯图加特芭蕾舞团艺术总监。

塔马斯·迪特里奇还为斯图加特芭蕾舞团和其他芭蕾舞团指导、排演和复排约翰•克兰科的芭蕾舞剧，包括巴黎歌剧院芭蕾舞团、维也纳国家芭蕾舞团、美国芭蕾舞剧院，以及布达佩斯和斯德哥尔摩的芭蕾舞团。他还为汉堡芭蕾舞团、挪威奥斯陆国家芭蕾舞团和匹兹堡芭蕾舞剧院排演了约翰•诺伊梅尔的《欲望号街车》，为斯图加特芭蕾舞团上演了诺伊梅尔的《奥赛罗》。此外，他还为弗兰德斯皇家芭蕾舞团排演了玛西亚·海蒂的《睡美人》，为智利圣地亚哥芭蕾舞团排演了肯尼斯•麦克米伦的《大地之歌》。

票价：80、100元
购票方式：进入天桥剧场微信公众号，点击“在线购票”；
拨打订票电话：83156170/72、63104851、400-680-6215；